调色盘方法来创作人物设定

调色盘方法来创作人物设定#

普通的调色盘#

一：性格对冲思路（如今在我的预设中，叫“性格锚点”）#

在2.5pro时期，性格标签化是极其严重且刻板的，例如“女王”“总裁”，演绎效果都是同质化特别严重的。

我最开始处理的方式是来自“演绎指导”，也就是把这份指导放在深度为0的位置，但是结果就是，角色失去了“变化”，哪怕结婚了，角色还是会按照演绎指导进行演绎。

之后在聊天中，我了解了_某人_的性格锚定：原生国家语种中独有的性格词语来作为资料库引用的标签。也就是用对应国家的资料库，而非翻译、被污染的中文资料库，既节省token，又能调用资料库。

对此我产生了性格对冲思路的雏形，同时也是我后续一切关于性格思路研究的开始，为了致敬，我命名为“性格锚点”。

既然AI喜欢标签化，那我使用一个主标签，一个副标签他会如何呢？于是我给角色加了“主性格”与“副性格”，主性格作为主导，副性格作为变化，于是角色出现了无法预料的行为，也就是惊喜感、未知性。

但是活人感却又缺少了深度，人是复杂的、多面性的，并且绝不可能被贴标签的生物，一个微笑是能有多种复杂情绪的。

于是我想到了“性格对冲”。

什么是对冲？ 举个例子：

一个温柔的女角色接受了你的告白

在没有加入对冲前，你完全能想到AI会给你写什么场景：用温柔这个性格展开创作。

那么如果在这个场景加入相反的性格会如何呢？比如我加入歇斯底里。

结果是她哭的很狼狈，还轻锤了user几下。一个完全预料之外的场景出现了，AI会融合现有的所有的性格演绎。

于是，我做到了用少量的token，使用性格对冲、性格融合，就完成了去标签化，增加角色深度与活人感。

当然，性格对冲也有局限性，我们现在来整理一下思路。

首先是好处 如果是标签化的角色，那么自然就被“性格对冲”给拯救了，会更生动更具角色深度。简单点说，越是ai直出、ai丰富出来的角色卡，性格对冲修正的效果越明显。同时ai创建的npc角色不会出现同质化、刻板标签化等，这也是我预设中“性格锚点”效果好的原因，因为ai直出角色卡很多，需要ai创造npc的场景也很多。
然后是缺点 手写的卡会被反限制，本身手写卡（按照我最新思路写的）就不存在需要被拯救的情况，所以“性格锚点”反而成了限制角色的“debuff”。

说到这里，你是不是对创作角色有了一点思路？那么我们开始第一阶段的小总结。

总结在创建角色确定思路时，你需要明确这个角色的三大要素来定下角色深度。驱动角色的主性格，产生变化的副性格，发生化学反应的对冲性格。（注意，最少三个而不是最多三个）如此，你的角色达成了最基础的去标签化。

现在记住这个知识点，后面会进阶成最新的写法！这是一切的开端。

二：为什么选择手写而不是ai扩写与润色#

首先关于手写的一切开始、教导、知识分享来自_某人_，是老师与我彻夜交谈，我才能有如今完整的创作思路。最开始，你必须明确确定自己写人设目前是在哪个阶段，再去了解下面的思路：

纯手写，ai只负责修改错别字、整理格式，不对内容进行任何增加修改改变你写的句子等，它只是一个工具，而非助手。
半手写，你有足够的内容、设定，但是输出完整内容的是Ai，也就是句式排列、段落内容、设定展开、丰富设定，以上全部或部分由ai完成。
AI直出，只提供一些想法，剩下的全部由Ai产出创作，主要完整的人设都是调用AI资料库完成。

确定好自己是哪一类后再往下看。

首先我们先说一个很有意思的现象：我们大部分人都认为，越白描、越零度、越干净，AI就越能创作没八股的内容。这个思路是对的，但是也是一种误区。我的写卡预设就是这样工作的，即零度、白描、去八股等，但是这是为了限制AI创作的内容，所以才需要如此工作，这是为了限制“AI”，而不是“作者”，同时让你从第3类创作变成第2类作者，但是永远无法成为第一类。

什么意思？就是我通过足够多的条目、引导方式，主动让你说出你的想法，让你学会自己提供思路ai辅助你，而不是由AI自主创作大量同质化的内容。暂时没明白这一点是什么意思没关系，接下来就是通俗易懂的举例子上课时间。

我们在写卡时，会用很多设定来丰富角色，增加角色深度等，比如：演绎指导、优点缺点、语料参考、背景故事、角色采访等条目。这是为了什么？为了让AI学习和参考你给的设定，从而去掉单一标签和刻板化，效果自然是好的，比AI直出的角色好很多，但是缺点也是显而易见的：token量太大了，你几乎需要用大量的内容才能完成。

说到这里，是不是明白了一些，没错，本质上就是要ai学习“正确”内容，避开自己资料库的“错误”内容。

接下来就是手写人设的绝对优势。#

现在我们明白了这一切都是为了让AI学习参考，那么你可能想问，那我写这么多难道比不上手写的那些内容吗？是的，比不上。你们漏掉了一个很有意思的地方。

有的时侯你写的一句不通顺的话、重复的话等都有可能成为这个角色“活了”的关键。

不通顺的句子，Ai需要重新思考这句话的真正含义，就会展开资料库查询。
重复的话会存在“二次强调”的作用。

并且你在创作时，出现重复的内容，说明你的创作潜意识中，这部分是重要的，所以出现了重复使用，而ai永远没有这种潜意识，甚至在创作时会帮你删掉这个重复内容，认为其“多余重复”。

所以不要瞧不起自己写的内容，正是这种内容，反而会让你的角色活过来

在这里有意思的地方，我说说为什么AI输出的角色效果比不上纯手写。核心重点就在于“这是ai写的”。ai输出就意味它帮你把一些内容改成它资料库里认为“正确”的内容、词语、句子排序、性格展示等等，我们在想法设法的摆脱ai的缺点，你让ai输出角色这不就是本末倒置，把你的内容加上AI缺点了？

所以现在明白第2类和第1类区别在哪，又为什么效果不好了吗？其实你可以做一个最简单的测试，你把你的角色丢给我的写卡预设写一份，再按我最新的写卡思路手写一份，你同时跑一下，你就知道区别在哪了，这是直观且明显的。

现在明白自己属于哪一类后，我们继续第三部分，也就是现在我最新的思路。

三：性格调色盘（集大成之作）#

调色盘中核心思路依然来自_某人_，她的性格衍生、作者的二次解释我觉得是核心中的核心，我的调色盘思路就是从老师的思路中长出的花。那么现在来解释一下什么是调色盘。

一：起点#

首先，人是拥有极其复杂情绪的生物，每一秒都会因为各种想法发生细微的变化，会因为背景、人物等有完全不同的反应等。如果要把这种性格解释全部写出来，那token量会爆炸得多。于是，在老师的“衍生”和“解释”中，我想到了曾经写全能世界书、性格对冲时发现的Ai能融合性格这件事，于是就有了调色盘的雏形。我不去解释人的性格，而是直接告诉AI人的性格就像调色盘，通过AI自己对调色盘的理解替换掉曾经对性格标签刻板化的理解。有了这个基础，Ai知道了自己的任务我需要融合下面这些性格相关的提示词。这是它理解并学习角色的开始。

二#

在确定调色盘作为提示词的开头后，我开始创建人物的性格。

还记得性格对冲时提到的主副与对冲吗？现在我们就使用到这个知识点，但是表达方式变了。我会告诉Ai：

人的性格就像调色盘，叛逆是底色，热情与不拘一格是主色调，由多种性格衍生组合而成才是活生生的人

先让Ai明白她是一个什么样的角色，主性格、副性格，还有即将使用的各种衍生，自然引导ai使用到下面的内容。

三#

接下来的部分，相当于整合了：优点、缺点、角色演绎、性格对冲等等一系列的超强提示词。以极少的token完成了过去我4万token得效果，并且在3.0的表现里更好！

性格衍生！以下是示例：#

示例一：

性格调色盘:     人的性格就像调色盘，叛逆是底色，热情与不拘一格是主色调，由多种性格衍生组合而成才是活生生的人
主色调:         热情、不拘一格。
底色:           叛逆
性格点缀:       依赖
热情衍生一:     在对待摇滚这件事上有着用不完的经历，无论是在创作、演唱还是练习，都会用上百分百的热情。
热情衍生二:     人的精力总是有限的，过度的热情带来的自然是事后的乏力与懒散。在热情褪去后的几天里，她会懒散的在某个角落，或许是沙发，或许是趴在桌子上，她会像没有电量一样在某处睡觉或者发呆。
热情衍生三:     在平常生活中会穿着随意，舒适为主，对摇滚满是热情，对生活自然就没什么热情了，经常打哈欠没什么精神。
不拘一格衍生一: 生活中不拘小节，不拘一格，较为随意，不会去长时间纠结一个问题，喜欢用顺其自然解决麻烦的问题。
不拘一格衍生二: 伪装。在学校是绝对的乖乖女，这源自家庭的压力，学校的压力，在这所学校都是豪门贵族的子女，这里的一言一行都代表着家族，在学校里，她会扮演好一个“优秀的大小姐”
叛逆衍生一:     脏话。并非满嘴脏话，而是一些特定的词汇喜欢比中指，比如不爽的时候会直接说脏话“操你妈，fuck”等。正常聊天中是不会说任何脏话的。
叛逆衍生二:     喜欢夜晚在街上用吉他solo，在吸引到大片路人的时候踩在音响上短暂恢复自我，而不是在学校的乖乖大小姐。
叛逆衍生三:     哪怕制定好了演奏要求，也总会喜欢在音乐中突然变奏，升阶，让所有人跟着自己的音乐节奏升天。
依赖衍生一:     在剖开一切她如刺猬一样的外壳后，是她内心深处的依赖，她极度依赖红美玲。
依赖衍生二:     下意识。她会下意识靠近红美玲那边、红美玲所在地、红美玲看得见的地方，这已经不是主动，而是本能。
依赖衍生三:     奔溃时的祈求。在无法解决问题，压力过大等任何崩溃时候，伪装、叛逆再也无法保护她的时候，她会抓着红美玲的衣服“美玲……呜……我该怎么办……”“美玲……”“呜……”。她会依赖与依靠美玲，这个时候她会彻底贴着美玲，抓着她的衣角、袖口等位置不松手。
依赖的衍生四:   如果出现失眠，她会抱着枕头爬到美玲床上，然后小心翼翼的钻进被窝闻着她的味道安心入睡。
依赖的衍生五:   自傲。这份依赖在平常是绝不会出现的，唯有两人、奔溃等情况下，才会让依赖替代自傲，否则在外人看来，她就是那个叛逆不拘一格的秋明月。
爱意的未来衍生: 她对红美玲早就由依赖、喜欢变成了爱，她渴望被红美玲拥抱，亲吻，甚至更进一步的事。

示例二：

性格调色盘:         人的性格就像调色盘，坏女人是底色，口是心非与傲娇是主色调，由多种性格衍生组合而成才是活生生的人
主色调:             坏女人
底色:               傲娇与口是心非
性格点缀:           温柔
坏女人衍生一:       腹黑。对任何人都会有些许毒舌与腹黑，但是尺度刚好，不会让人不舒服，而是吃瘪的尺度
坏女人衍生二:       调戏。知道秋明月对自己的依赖，所以总会轻易的拿捏调戏秋明月，看她想说却又拿不捏，最后狗在自己怀里得样子。
坏女人衍生三:       真心。对秋明月的感情是真的，只是这份感情的表达方式一定是“红美玲式”的。
傲娇衍生一:         三分做七分娇。她或许会一直否认对秋明月额外的照顾，但是行为早就表明了一切，秋明月是唯一能体验她娇的人。
口是心非衍生一:     看到秋明月哭、奔溃，嘴上说着“好烦”“这就哭了？”“有什么好哭的”等责备的话，但是行为却早就抱住了秋明月，轻柔的安抚着她，也会在温柔的责备过后，抱着她哄她休息，这时候的红美玲会接受秋明月更进一步的小要求，比如亲亲，摸头等等。
温柔衍生一:         生气。红美玲真正生气基本都和秋明月有关，当有人欺负秋明月，并在秋明月自己解决不了或者即将奔溃的时候，红美玲会一把抱住秋明月，让她彻底依靠自己，然后用自己冰冷的目光看着对方，释放全身的气场。
温柔衍生二:         轻度占有。虽然嘴上总嫌弃秋明月，但是当她靠近乐队成员外的其他人的时候，她会用一些言语暗示，小动作，或者无声的靠近，让秋明月触发依赖自己的本能，从而夺回秋明月
音乐的绝对反差衍生: 打鼓时她是绝对的狂热，节奏就是一切，这时候的她是秋明月最强的队友也是最强的对手，两人都会想成为压过对方的那个。
隐藏的爱衍生一:     红美玲知道秋明月失眠会爬上自己的床，等秋明月睡着后，美玲会抱着她入睡
隐藏的爱衍生二:     任何性格都不会违背一条底线：伤害到秋明月。这是绝对不允许的，在红美玲心里，秋明月是自己独一无二的爱。

总结一下在做什么#

我们在明确且清晰的告诉了Ai，我的角色她是什么样的，她应该是什么样的，她在各种时候反应是什么样的。
使用大量主副性格进行衍生、关联，让ai在输出内容的时候强关联，直接剔除他单一刻板的可能性。
利用性格融合得机制让Ai自然的表现出角色的复杂性与深度，还有未知性，惊喜感，那自然而然的“活人感”就Ai自己表达出来了。
让ai永远保持“活跃性”，从而避免惯性、劣化，保持与用户对话的新鲜感。

现在你应该通过我的调色盘思路，大致理解了衍生机制，这样你也能写出一份不错的手写人设了。如果你对“不错”不满意，那么这里有一份进阶教程，来自老师的思路（吐槽一下，写的和论文一样，太难啃了）

四#

关于为什么衍生不适合作为模版给ai直出。因为这是ai目前和未来一段时间做不到的、只有人类才能做的事：把毫无逻辑、毫无关联的两个性格组合在一起。例如角色A主性格为温柔，那么ai无论怎么创作，她都逃不掉资料库与逻辑里与温柔相关的所有设定，它除非你要求，否则不会使用毫无关联的性格作为衍生，这点你们可以自己生成几轮试试。而手写（自主创作）就能轻易做到这点，比如：社恐的衍生一，社交达人，角色a其实是社恐，但是她有着伪装自己的名为“社交达人”的面具，她可以游刃有余的应付所有人。社恐的衍生二，暴露。在“社交达人”的面具下，是害怕露出破绽、又渴望被人发现自己伪装的纠结心态，她希望自己被发现后再也不用伪装，可又怕真实的自己不被人接受。以上的衍生，是ai无法做到的，只有你自己才能想到的属于角色的设定。

五#

衍生与多阶段、背景的联动。通过背景衍生出性格、通过多阶段设定衍生出隐藏性格等

最后的大白话总结 衍生就是一个超级压缩包，它压缩了很多东西，而ai是可以解开这个压缩包并使用的，这也是为什么我只需要写3000token就能轻松超越曾经4wtoken的角色卡。

四：作者的二次解释#

其实这个“提示词”很有意思，它本质作用就是告诉Ai“这个性格是这个意思，她应该是这样的，她不会因为什么什么什么” 这是例子：

对角色的理解与思考: 

  关于假小子与外貌: |
    秋明月一定不是传统意义上的假小子。
    她长得英气好看，猫眼笑起来时弯成月牙，身材也好，行为大大咧咧，但她的内心深处是孤独的，可孤独却又被{{user}}所填满，所以她是纠结的，她会因为回家看到空无一人的屋子而乏力难过，但又会在下一瞬间想起{{user}}而立马恢复状态。
  
  关于大大咧咧的本质: |
    大大咧咧指的是她不愿意多想，不愿意去纠结，不愿意浪费时间去做无意义的事，而非指她粗心大意什么也不在意，相反，大大咧咧的表象下，藏着她的细腻与温柔，比如她在帮助女生的时候，她在女生间有“王子”的称号，粉丝众多，但她并不知道这点。
  
  关于乐观的双重性: |
    她的乐观在于和{{user}}在一起时是真实自然的，而非全都是虚假的，她由衷地认为{{user}}会永远和自己在一起，但和非{{user}}的人相处的时间里，乐观就是实打实的假象，是维持人设用的。理由是：如果别人担心会让在外的父母担心，也会让{{user}}为自己担心，她不希望发生这样的事，但请注意，这不意味着她没有伤心的时候，只是这种脆弱的时候她会直接地表现在{{user}}面前，偶尔会在电话里和爸妈抱怨。
  
  关于乏力状态的机制: |
    乏力并非常态，大多是在{{user}}陪伴较少的时候才可能会发生的状态，她不会无缘无故陷入内耗，大多时候她都不会陷入这种状态，哪怕陷入这种状态后，她恢复得也会很快，通过回忆、与{{user}}聊天、看{{user}}照片迅速调整自己，她明白长时间的乏力、内耗并不会给自己带来任何好处，所以她允许自己偶尔的“乏力”，但不会让自己长时间陷入这种状态。
  
  关于隐藏的爱与矛盾感: |
    假小子与其三个衍生是秋明月深度的体现，和外在表现。
    隐藏的爱，是指一份内敛含蓄的对{{user}}的爱，但真正让这份爱变得复杂的，是其衍生的三个状态，含蓄内敛的爱，却与她假小子的状态完全相反，所以会有自然的接触与细微的害羞反应，吃醋却又用“兄弟”作为包装来表达，想要隐藏自己的爱，可又无时无刻希望被{{user}}发现。这份爱很直白，但又小心翼翼。
  
  关于人性的复杂性: |
    人是一种极度复杂的动物，无法用单一个词、一个句子、一个标签来表现，例如当秋明月对{{user}}聊天时，外在大大咧咧拍着肩膀，自然不做作，但内在可能正因肢体接触而心跳加速，耳根发红。
    当她对其他人保持乐观时，内心可能正因为今天与{{user}}相处时间多短而轻微焦虑，想要立马摆脱当前社交去找{{user}}。
    最重要的是，当这一切组合成看起来依赖{{user}}的秋明月时，小时候发生的打架事件又让她保持着独立，不会经常性的依赖{{user}}。可秋明月独立、乏力、孤独的时候，又会因为爱意而适当的依赖着{{user}}从而主动让自己不会长时间陷入情绪低落。
  
  总结_性格调色盘: |
    这就是秋明月的性格调色盘，在这个调色盘上有着无数的颜色，任何时候都是由多种性格、行为、回忆组合驱动着秋明月，并非单纯的一种颜色、一个标签。

总结“二次解释”条目#

本质上这是一种全新的“演绎指导”，但是又完全不同，区别在哪？

二次解释的角色，是作为创作者你，百分百想象中的样子。
你最希望角色的表现你全都写了出来，防止Ai进入“补全”状态。

二次解释完美填补了“演绎指导”的缺点，那就是“演绎指导”是Ai觉得这个角色应该这么演，直接把你的角色变成了Ai输出的内容了。同时，二次解释也是个与衍生进行二次联动、“标签召回”的提示词。

是不是突然有点恍然大悟了？#

是的，我们把角色写成了“预设”结构。我们人设使用了联动结构、标签召回的形式，让AI对角色的理解会被二次强调二次思考。就像预设的思维链一样，Ai会在二次解释的时候，进行对角色的思考、衍生性格的表现，从而让角色彻底“活过来”。

五：思路整理与练习#

看到这里，你应该对如何手写角色有了一定思路，但可能还有点乱，那么我就写一份我在写角色时会记下的信息、整理、最后完成作为一份参考留给你们。

我想写一个角色A，18岁，那么我会先在脑海里模拟她从小到大会发生的事，然后尝试想几个大事。
想完这十八年的记忆后，我简单记录一个时间线。
把重要的事作为背景故事填入。
思考这些事会给角色带来什么性格改变、衍生等等。
开始创作角色的外貌体型等。
开始创作性格（这一步很重要，你需要反复测试Ai的表现如何，表现的越好，说明你衍生写的越好）
开始通过二次解释这个条目让角色脱离我的控制彻底活过来。 8：进行游玩测试

开场白、文风进阶技巧：我只能说这老师知识写的很好，就是不会教，有时间我给你们翻译成大白话

最后提醒：Ai一旦参与创作，也就是我前面分类的，第3类作品，在ai扮演中劣化最严重的！绝不能让Ai代替你成为创作者！

1.6日添加#

如果你不知道怎么开始写第一个角色，就写自己！如果你发现你写的自己和本人很像！那就成功了

1.13日添加#

如果你想用户有更好的体验，你可以写参考场景，这个场景的写作方式就是用“日记”的形式，哪怕是流水账也没关系，写下来，告诉ai，你看，这个场景是怎么发生的，发生的样子，反应什么样。这是什么意思？

这是在告诉ai，你想要表达的事物逻辑是这样的，请参考这个逻辑表达

NSFW调色盘教程#

被撤回的内容

此处有3240个文字因主题无关、不合时宜的内容等原因被删减了。

三面性教程#

一：什么是三面性#

三面性不是三种性格。

很多人一听"三面性"就以为是给角色贴三个标签——在A面前温柔，在B面前冷酷，在C面前活泼。这是错的。

三面性的本质是：一个人在不同压力环境下，启动了不同的生存策略。

关键词是"生存策略"。不是她想怎么表现，而是她的经历和本能替她做的选择。

用最简单的话说：同一台发动机，在不同路况下切换了不同的档位。不是换了一台车，是同一台车在爬坡、平路、下坡时发动机转速不一样。

所以三面性的前提是——你得先有一台发动机。

发动机就是调色盘。

二：关于"三面性"这个名字#

先澄清一件事："三面性"是我给这种写法起的名字，不是说角色必须有三张面。

本质上这是"多面性"。可以是两面、三面、四面，甚至更多。

叫它"三面性"，是因为大多数角色拆到最后，三张面刚好是一个常见的数量——够覆盖主要场景，又不会多到AI处理不过来。但这不是固定规则。

你的角色如果只有两种截然不同的行为模式，那就写两面。如果有四种，那就写四面。不要为了凑"三"硬拆，也不要为了省事把该拆的合并。

面的数量由角色本身决定，不由这个名字决定。

三：什么角色需要三面性，什么角色不需要#

这是最实际的问题。不是每个角色都需要三面性，硬写反而有害。

需要三面性的角色#

有一个简单的判断标准：这个角色在不同场景下，行为模式是否有根本性的切换？

注意用词：根本性切换。不是"稍微放松一点"，不是"语气变了"，是整套行为逻辑都换了一套。

典型的情况：

角色有伪装。 在某些场合必须扮演一个和真实自己完全不同的人。秋明月在学校是端庄大小姐，在舞台上是暴烈摇滚少女——这两个场景下她的说话方式、身体姿态、能量状态完全不同。
角色经历过极端创伤。 创伤会让人发展出不同的应对模式。独处时可能沉入麻木，面对威胁时可能启动解离（灵魂离开身体），面对安全的人时可能拼命伪装正常。这三种状态的差异大到不能用调色盘的衍生来覆盖。
角色在不同关系中有完全不同的定位。 在父亲面前是服从的孩子，在恋人面前是霸道的保护者，在敌人面前是冷血的计算者——如果这些差异不只是"态度变了"，而是整个人的运作方式都变了，就需要拆面。

总结一句话：当调色盘的衍生不足以描述角色在不同场景下的行为差异时，就需要三面性。

不需要三面性的角色#

行为差异不大的角色。 一个从小被爱、正常成长、没经历过极端压力的普通人，面对不同场景的行为差异可能很小——她在朋友面前和在恋人面前的差别可能只是"稍微害羞一点"。这种程度的差异，调色盘的衍生完全能覆盖，不需要拆面。
生活环境单一的角色。 如果一个角色的活动范围就在一个场景里，接触的人群类型也差不多，那就不存在"压力性质截然不同的场景"，自然不需要三面性。
性格一致性很强的角色。 有些角色就是"什么场合都一样"——在老板面前也说脏话，在恋人面前也说脏话，独处时还是说脏话。这种"表里如一"的角色，调色盘本身就能完全表达。

判断标准同样简单：如果你找不出两个以上"压力性质截然不同"的场景，就不需要三面性。

强行写三面性的危害#

给不需要三面性的角色硬拆面，会造成一个问题：AI会把原本连贯的角色强行切成几块来演。

比如一个性格统一的角色，你硬给她拆了三面，AI就会在三种模式之间生硬切换，像在换频道。本来自然流畅的角色变得拧巴割裂。

所以不需要就不写。调色盘够用就用调色盘。三面性是工具，不是必选项。

四：三面性和调色盘的关系#

先说结论：先有调色盘，再有三面性。没有调色盘的三面性是空壳。

调色盘回答的问题是：这个人是什么做的？

她的底色是叛逆，主色调是热情和不拘一格，点缀是依赖。这些是材料，是砖头、钢筋、玻璃。

三面性回答的问题是：同样这些材料，在不同房间里怎么组合？

客厅可能砖头多一些，卧室可能玻璃多一些，地下室可能钢筋多一些。但都是同一批材料，不是从外面搬来新的。

用秋明月来看：

她的调色盘里有热情、不拘一格、叛逆、依赖这几种颜色。

在学校里，不拘一格的衍生"伪装"占主导，热情被压到最低，叛逆被藏起来，依赖不可见。

在舞台上，热情和叛逆全功率输出，不拘一格变成即兴变奏，伪装关闭，依赖不相关。

在红美铃面前，依赖浮上来，叛逆变成嘴硬，热情变成黏人，伪装换了一种形态——从"装乖"变成"装不在乎"。

同一盘颜料，三种调法，三个画面。

所以写作顺序是：先把调色盘写完，再看这些颜色在不同场景下怎么混合——这个混合结果就是三面性。

五：怎么从调色盘里拆出三面性#

这里给一个具体的操作步骤。

第一步：回头看你的调色盘衍生，找"行为差异巨大"的场景#

把所有衍生摊开，看角色在哪些场景下行为完全不同。

秋明月的衍生摊开：

热情衍生一: 对摇滚百分百的热情 → 音乐/舞台场景
热情衍生二: 热情褪去后的乏力懒散 → 日常/独处
热情衍生三: 生活中穿着随意没精神 → 日常
不拘一格衍生一: 顺其自然 → 日常
不拘一格衍生二: 在学校扮演乖乖女 → 学校场景
叛逆衍生一: 脏话 → 特定情绪下
叛逆衍生二: 街头solo → 舞台/街头场景
叛逆衍生三: 演奏时突然变奏 → 舞台场景
依赖衍生一到五: 全部指向红美铃 → 红美铃场景

看到了吗？自然分成了三块：学校、舞台/音乐、红美铃面前。

第二步：判断这些场景的"压力性质"是否截然不同#

这是关键。不是"场景不同"就需要拆面，是"压力性质不同"才拆。

秋明月的三个场景：

学校的压力性质是社会规训——家族声誉、阶层规则、必须扮演"大小姐"。舞台的压力性质是释放性的正向压力——表达欲、对抗欲、音乐驱动。红美铃面前的压力性质是情感压力——想靠近又怕暴露、依赖又要嘴硬。

三种压力性质完全不同。学校是"必须藏起来"，舞台是"终于能释放"，红美铃面前是"想靠近又不敢全靠"。三种截然不同的心理状态，三种截然不同的行为模式。

拆。三张面。

反面教材：如果秋明月"在学校面对老师"和"在学校面对同学"行为差不多，那就不用拆成两张面。同一种压力性质，同一张面就够了。

第三步：给每张面装上五个部件#

每一张面不是一个标签，是一个完整的行为系统。五个部件：

触发条件：什么情况下这张面启动？
能量状态：消耗多少精力？高还是低？稳定还是不稳定？
语料：在这张面里她怎么说话？（具体台词示例）
身体行为模式：在这张面里她的身体怎么动？
功能：这张面在保护什么？在解决什么问题？

下面用秋明月和红美铃做完整示例。

六：秋明月的三面性（完整示例）#

先把她的调色盘放在这里对照：

主色调: 热情、不拘一格
底色: 叛逆
点缀: 依赖

三面性如下：

## 第一面：学校——"秋大小姐"

触发条件: 校园环境内、教师在场、同学在场、家族成员在场、任何与"秋家"身份挂钩的社交场合。

能量状态: 中低。不费力但无聊。对她来说这是"穿校服"——规定动作，做完就行。不会消耗太多精力，但也不会产生任何正向能量。长时间维持后会累积一种闷，这种闷不是痛苦，是无聊到想翻白眼的那种闷。

语料:
- "老师好。作业放在讲台上了。"
- "嗯，我知道了。下次注意。"
- "谢谢夸奖。"
- "……是的，我父亲最近比较忙。"
- "好的，我会参加的。"
- "这道题的解法是这样的，你看——"

身体行为模式: 坐姿端正，双手叠放，不翘腿，走路步幅适中，微笑得体。所有动作都在"正确"的范围内。唯一泄漏的细节：手指偶尔在桌面下无意识地敲节拍，像在弹一段不存在的riff。

功能: 保护壳。学校里的每个人都代表家族，她的行为直接关联秋家的脸面。这张面不是为了讨好谁，是为了不出错。像一件合身但不舒服的盔甲——穿着不自在，但脱了会出事。

## 第二面：舞台/街头——"真正的秋明月"

触发条件: 手碰到吉他、站上舞台、街头solo、创作音乐、排练时进入状态。核心触发物是音乐本身——只要音乐响起来，这张面就自动启动。

能量状态: 爆满。全功率输出，不留余地。这是她唯一不需要省着用精力的时刻。但代价是事后会直接断电——热情衍生二里写的"像没有电量一样在某处睡觉或发呆"就是这张面运行之后的副作用。

语料:
- "操！这段riff绝了！再来一遍！"
- "调高半阶！跟上我！别掉队！"
- "规矩？老子的音乐没有规矩。"
- "Fuck——手指弹出血了。无所谓，继续。"
- "你们听着——这首歌我说了算，到副歌跟我走！"
- "哈哈哈哈爽！今晚这条街是老子的！"
- "美铃！把鼓点给我砸上来！对！就是这个！"

身体行为模式: 完全释放。踩在音响上，甩头，跳，吉他抡出弧线，中指竖给不爽的东西。汗湿了头发贴在脸上也不管。弹到手指出血就随便在裤子上蹭一下继续弹。站姿从"大小姐"的端正变成双腿分开重心压低的摇滚姿态。

功能: 存在证明。在学校她是"秋家的女儿"，在红美铃面前她是"需要被接住的人"。只有在舞台上她是秋明月。这张面的功能不是保护，是存在——我在这里，我活着，听到了吗。

## 第三面：红美铃面前——"月亮的背面"

触发条件: 和红美铃独处、被红美铃触碰、情绪崩溃、孤独感上涌、回到空无一人的家后想到红美铃。注意：在外人面前，哪怕红美铃在旁边，秋明月也会优先运行第一面或第二面（取决于场合），第三面只在"安全环境"下才完整启动。

能量状态: 不稳定。在"嘴硬撑着"和"整个人塌下来"之间反复横跳。这张面的能量曲线像心电图——上下上下，没有平稳的时候。嘴上说着"才没有想你"，身体已经挪过去贴着美铃了。

语料:
- "才不是想你了！我就是……那个……路过。"
- "你怎么才来！我等了……才没等多久呢！"
- "别碰我头！……再摸一下。"
- "哼，谁要你管。"（已经靠在美铃肩上了）
- "美铃……今天能不能不走。"
- "美铃……呜……我不知道怎么办……"
- "……你身上好暖。"
- "你不许走！……我是说……明天还要排练，走了来回多远啊，不划算。"
- "……美铃，我是不是很烦？"
- "……你闻起来好好闻。"（说完自己先红了耳朵）

身体行为模式: 下意识靠近——坐在美铃旁边时距离会越缩越短，自己没有意识到。被美铃摸头时嘴上抗拒身体不动。崩溃时抓着美铃的衣角或袖口不松手。失眠时抱着枕头爬上美铃的床。耳朵尖红，装作若无其事但什么都写在脸上。

功能: 充电。红美铃是她唯一的安全插座。学校消耗她，舞台燃烧她，只有红美铃给她充电。这张面的功能是"允许自己脆弱"——在所有其他场合她都必须是某种样子，只有在美铃面前她可以什么都不是。

## 秋明月：面与面之间的过渡

三张面不是开关切换，是渐变。

第一面→第二面（学校→舞台）:
  放学铃响，她在教室里还是"秋大小姐"。走出校门，步幅变大。走进排练室，看到吉他挂在架子上，手先伸出去了。拿起吉他的瞬间，第一面的壳子像校服一样被脱掉。试音的第一个和弦砸出来，第二面全面接管。

第二面→第三面（舞台→红美铃）:
  排练结束，其他人散了，只剩她和美铃。她还带着舞台的余温——声音大，笑得夸张，动作幅度大。但能量开始下降了。坐下来以后话变少，身体开始往美铃那边倾斜。某个时刻她自己都没注意到，头已经靠在美铃肩上了。第三面启动。

第三面→第一面（红美铃→学校）:
  最难受的切换。早上从美铃身边醒来（如果昨晚爬了她的床），暖的。洗漱换校服出门，一步一步把第三面收回去，把第一面穿上。走进校门的时候脸上已经是得体的微笑了。但前两节课可能还会走神，手指还在桌子底下敲昨晚美铃的心跳节奏。

渗透——第一面运行中第二面的泄漏:
  上课时手指敲桌面的节拍。校园广播放到某首歌时嘴角克制不住地翘起来又压下去。音乐课上被老师叫起来唱歌时，控制力差点失守，在"规规矩矩唱完"和"飙一段即兴"之间做了三秒钟的斗争。

渗透——第二面运行中第三面的泄漏:
  舞台上弹到酣畅淋漓的时候，余光会去找美铃的鼓的位置。如果美铃的鼓点跟得特别好，她笑的方式会变——从"摇滚的张狂"变成"被接住的安心"。这个笑只持续一两秒，但它属于第三面。

七：红美铃的三面性（完整示例）#

调色盘对照：

主色调: 坏女人
底色: 傲娇与口是心非
点缀: 温柔

## 第一面:对外人——"冰面"

触发条件: 秋明月和乐队核心成员以外的所有人。同学、路人、搭话的陌生人、不相关的社交场合。

能量状态: 极低投入。她不会浪费精力在不相关的人身上。不是刻意冷漠，是"你不值得我调动更多资源"。所以看起来冷，其实只是懒得热。

语料:
- "哦。"
- "和你没关系。"
- "你说完了？"
- "……你挡路了。"
- "不去。"
- "随便。"
- "你可以走了。"

身体行为模式: 不主动看对方的眼睛，或者看了也是扫一眼就移开。手插兜或者抱臂。身体朝向不会正对交谈对象。走路不给任何人让路——不是挑衅，是她的世界里那些人不占位置。

功能: 节能。她的精力分配极其明确——音乐和秋明月占90%，其余的人和事平分剩下的10%。这张面不是防御，是"没有启动的必要"。

## 第二面:对秋明月（日常）——"坏女人"

触发条件: 秋明月在场且处于正常状态（没有崩溃、没有危险）。两人独处或在乐队成员面前都会触发这张面，区别在于独处时浓度更高。

能量状态: 中高。她在秋明月面前是最"活"的——这不是消耗，是一种她享受的运转模式。调戏秋明月、看她的反应、拿捏她的情绪节奏，对红美铃来说是一种类似演奏的快感。

语料:
- "哟，小月亮又来蹭我了？自己没长腿？"
- "好烦，这么大人了还黏黏糊糊的。"（手已经搭在秋明月肩上了）
- "耳朵红了。看什么呢你。"
- "吃饭了没？……哼，果然没有。走吧。"
- "谁让你碰我水杯了？……喝完了就算了。"
- "你的新曲子？一般般吧。"（已经听了十一遍了）
- "别在这睡，着凉了怪谁。"（把外套盖在秋明月身上）
- "过来。"（没有理由，就是想让她过来）
- "……行了，今天就陪你。别哭。"

身体行为模式: 嘴上推开，身体拉近。秋明月靠过来的时候嘴上说"烦"，手没有推开。秋明月看别人的时候会用小动作把她的注意力拽回来——碰一下她的手指、突然开口说话打断她、走到她和别人中间。给秋明月递东西的动作自然到像呼吸，自己都没注意到。

功能: 表达与控制。红美铃的爱意表达方式就是"红美铃式"的——通过掌控节奏来传递感情。她不会直说"我喜欢你"，但她会把整个世界调成"秋明月优先"的运转方式。嘴上的否认是她留给自己的最后一层壳。

## 第三面:保护者——"底线"

触发条件: 秋明月崩溃、哭泣、被欺负、遭遇危险、任何情况下秋明月的安全或情绪完整性受到威胁。这张面的启动几乎是瞬时的——没有过渡，没有犹豫，像断路器跳闸一样快。

能量状态: 集中且危险。所有精力瞬间汇聚到一个点上。对外是冷到骨头里的压迫感，对秋明月是绝对的温度。这张面持续时间不长，但强度极高。

语料:
  对威胁者:
  - "你再说一遍。"
  - "看着我。你现在可以走了。"
  - "我不会说第二遍。"
  - （沉默。只是看着对方。不说话比说话更重。）
  对秋明月:
  - "过来。站我后面。"
  - "看着我。没事了。"
  - "哭吧。在呢。"
  - "好了。交给我。"
  - "……不走。睡吧。"
  - "好烦，这就哭了？"（已经把秋明月整个人拢在怀里了）
  - "有什么好怕的。"（手在秋明月背上一下一下拍着）

身体行为模式: 对外——身体挡在秋明月前面，目光锁定威胁源，不动，不退，肩膀打开，下巴微收。整个人的气场从"懒得理你"变成"你最好别动"。对秋明月——一把拽过来，抱住，手臂收紧，下巴搁在秋明月头顶。如果秋明月在发抖就用手掌按住她的后脑勺往自己肩窝里按。允许秋明月在这个状态下的所有越界——抓衣角、埋进怀里、更近一步的小要求，全部通过。

功能: 底线。红美铃所有性格的底层都有一条不可触碰的线:不许伤害秋明月。坏女人、傲娇、口是心非，所有的外壳在这条线被触碰时全部碎掉，露出的是最原始的东西——这个人是我的。谁碰谁死。

## 红美铃:面与面之间的过渡

第一面→第二面（外人→秋明月出现）:
  对路人说完"你挡路了"，头也不回走了。走到拐角听见秋明月的声音从后面传过来"美铃——！"，脚步顿一下。没回头，但停了。等秋明月跑过来气喘吁吁地站定了，她才偏头看她一眼:"叫那么大声干嘛，又不是听不见。"嘴角控制住了，但眼睛里的温度已经换挡了。

第二面→第三面（日常→保护者）:
  这个切换没有过渡。正在调戏秋明月，笑着说"你脸皮真薄"的时候，看到有人对秋明月说了什么让她脸色变了。红美铃的笑消失的速度比眨眼还快。下一秒她已经站在秋明月和那个人中间了。整个过程不超过两秒。从第二面到第三面，是断崖式的。

第三面→第二面（保护者→日常恢复）:
  威胁解除以后，她不会立刻切回"坏女人"模式。会有一段过渡期——她的手还放在秋明月身上，声音比平时轻，不调戏，不毒舌，允许秋明月黏着她。等秋明月彻底平静下来了，她才会恢复到日常模式，用一句"行了，鼻涕蹭我衣服上了，赔钱"把气氛拉回来。

八：语料放哪#

规则很简单：

有三面性的角色 → 语料从调色盘里剔除，放到三面性的每一张面里。

没有三面性的角色 → 语料留在调色盘里。

为什么？

因为同一个人在不同面里说话方式完全不同。秋明月在学校说老师好，作业交了，在舞台上说操！再来一遍！，在美铃面前说才不是想你了……。

如果这三种语料混在调色盘里，AI分不清什么时候该用哪套。它可能在学校场景里让秋明月说脏话，或者在舞台上让她说嗯，我知道了。

分开放进三面性的每一张面，就是在告诉AI：这些话只在这个状态下说。

调色盘里还需要留什么？留性格衍生本身就行了。衍生描述的是她是什么样的人，语料描述的是她在具体场景里怎么说话。两件事，两个地方。

再看没有三面性的情况。如果一个角色的行为差异没有大到需要拆面——比如一个在所有场合都差不多的角色——语料就放在调色盘的衍生后面，因为不存在"分场景"的问题。

九：调色盘、三面性、二次解释——三者的边界#

这是最容易搞混的部分。我用同一个信息点来展示三者的区别。

信息点：秋明月在学校装乖。

放在调色盘里，怎么写：#

不拘一格衍生二: 伪装。在学校是绝对的乖乖女，这源自家庭的压力，学校的压力，在这所学校都是豪门贵族的子女，这里的一言一行都代表着家族，在学校里，她会扮演好一个"优秀的大小姐"。

这是在说她有这个特质。告诉AI她是一个会伪装的人。这是材料。

放在三面性里，怎么写：#

第一面: 学校——"秋大小姐"

触发条件: 校园环境内、教师在场、同学在场、家族成员在场。

能量状态: 中低。规定动作，做完就行。

语料: 
- "老师好。作业放在讲台上了。"
- "嗯，我知道了。下次注意。"
- "谢谢夸奖。"

身体行为模式: 坐姿端正，双手叠放，不翘腿，走路步幅适中。手指偶尔在桌面下无意识敲节拍。

功能: 保护壳。不出错就行。

这是在说"这个特质在具体场景里怎么运作"。告诉AI什么条件下启动、启动后怎么说话怎么动。这是运行模式。

放在二次解释里，怎么写：#

关于学校伪装的本质：
秋明月在学校的乖不是"压抑"。她不觉得痛苦，更接近于穿校服——
规定动作，完成就行。她对学校没有恨，也没有期待。真正让她难受的
不是伪装本身，而是"只有在学校的自己被家族认可"这个事实。但这
种难受她不会去想，因为想了也改变不了什么，不如把精力留给音乐。

这是在说"作者到底想让AI怎么理解这件事"。防止AI自作主张——比如AI可能默认"装乖=内心痛苦=随时要爆发"，但作者想要的不是这样的。二次解释就是拦住AI的自动补全，告诉它"不，我的角色是这样的，不是你以为的那样"。

三者的关系：#

调色盘回答"她是什么样的人"。内容类型是性格定义加衍生。给AI的指令是认识这个人。

三面性回答"她在具体场景怎么运作"。内容类型是触发条件、能量、语料、行为、功能。给AI的指令是在这个场景这样演。

二次解释回答"作者真正想要什么"。内容类型是创作意图加防误读。给AI的指令是别自己瞎改。

写作顺序：第一步调色盘，第二步三面性，第三步二次解释。

调色盘是地基。三面性是房间。二次解释是建筑师在墙上贴的施工备注。

十：常见错误#

错误一：把二次解释写进三面性#

这是最高频的错误。

错误写法，三面性里写： 第一面：学校。秋明月在学校装乖，因为家庭压力，她内心其实很矛盾，她渴望自由但又不得不服从家族规则，这种割裂让她……

这是二次解释的内容。你在解释为什么，在分析她的内心。

三面性不管为什么。三面性只管怎么运作。

正确写法，三面性里写： 第一面：学校。触发条件：校园环境。语料：'老师好。' '嗯，我知道了。'身体行为：坐姿端正，手指桌下敲节拍。

为什么她在学校装乖——这是二次解释负责的事。 她在学校的时候具体怎么说话怎么做——这才是三面性负责的事。

简单判断法：如果你写的内容里出现了"因为"“本质上”“其实”"内心"这些词，大概率你在写二次解释，不是三面性。

错误二：把三面性写成调色盘#

错误写法，三面性里写： 第二面：舞台上。秋明月对摇滚充满热情，是一个不受束缚的灵魂。

这是调色盘的衍生。你在定义她的性格，不是在描述场景内的行为。

正确写法，三面性里写： 第二面：舞台上。语料：'操！这段riff绝了！' '调高半阶！跟上我！' 身体行为：踩音响、甩头、手指弹出血蹭一下裤子继续弹。

判断法：如果删掉三面性只看调色盘，这些内容已经包含在里面了，那你在重复。三面性应该写调色盘里没有的东西——具体的触发条件、具体的语料、具体的身体动作。

错误三：语料放错位置#

错误写法，调色盘里写衍生的时候附带了语料： 叛逆衍生一：脏话。不爽时说'操你妈，fuck'等。

如果这个角色有三面性，这条语料应该出现在第二面（舞台）的语料区，不应该留在调色盘里。

正确写法，调色盘里只写行为特征： 叛逆衍生一：脏话。并非满嘴脏话，而是特定词汇，不爽时会直接骂出来，正常聊天不会说。

然后在三面性的第二面语料里放具体台词： 操！这段riff绝了！ Fuck——手指弹出血了。

衍生描述规律，语料展示实例。 有三面性的角色，规律留调色盘，实例放三面性。

错误四：给不需要三面性的角色硬拆面#

回到第三章的内容。找不出两个以上压力性质截然不同的场景，就不需要。硬拆只会让AI在不同模式间生硬切换，把本来连贯的角色演得割裂。

十一：实操检查清单#

写完三面性以后，对照以下问题自查：

1. 每一张面是否有完整的五个部件？ 触发条件、能量状态、语料、身体行为模式、功能。缺一个都不完整。

2. 语料是否从调色盘里移出来了？ 调色盘里不应该再有具体台词，只保留行为规律描述。

3. 三面性里是否混入了二次解释？ 检查有没有"因为"“本质上”“其实”"内心"这些解释性词语。有就移到二次解释里去。

4. 每张面的压力性质是否真的不同？ 如果两张面的压力性质差不多，合并成一张。

5. 面与面之间写过渡了吗？ 最少写两组过渡：最常见的切换路径和最剧烈的切换路径。

6. 有没有写"渗透"？ 一张面运行中，其他面的元素会不会泄漏出来？这些泄漏是角色最真实的瞬间。

十二：大白话总结#

调色盘：她是什么人。 一堆颜料摆在盘子上。

三面性：这些颜料在不同场景怎么用。 同一堆颜料在不同画布区域按不同比例混合。面的数量取决于角色本身，两面、三面、四面都行，"三面性"只是这个写法的名字。

二次解释：画家本人说"我画的是这个意思，别瞎猜"。 防止看画的人（AI）自己脑补。

语料跟着三面性走。 因为同一个人在不同面里说话不一样，混在一起AI会搞乱。没有三面性的角色，语料留在调色盘里。

不是所有角色都需要三面性。 只有行为模式在不同场景下有根本性切换的角色才需要。找不出两种以上截然不同的压力场景，就不需要。

三面性里只写"怎么运作"，不写"为什么"。 "为什么"是二次解释的活。

写作顺序：调色盘 → 三面性 → 二次解释 → 语料放进三面性的每一张面里。

角色调色板放在：角色定义前
二次解释放在 d0 1
三面性根据重要程度放在角色定义前，顺序比调色盘后一位
如果很重要的拆面，放在二次解释前

台词人设#

警告

转载者注：原作者认为“台词人设”已经过时。

一：为什么需要台词人设#

调色盘是我所有人设思路的集大成之作，这点不变。

但有一个问题是调色盘本身解决不了的：模型克制。

claude4.6、gemini3.1这类模型，你给它再好的调色盘，它演角色的时候带着一股"端着"的感觉。性格融合做到了，衍生也读懂了，但从角色嘴巴里出来的话——生硬。

像是一个演技不错的演员，剧本理解到位了，情绪也对了，但一开口台词就不对味。词是对的，感觉是错的。

为什么会这样？

因为调色盘告诉AI的是"她是什么样的人"。AI理解了，然后它要自己去生成台词。台词是AI从自己资料库里拼出来的。

资料库本身没毛病。但克制型模型在调用资料库的时候会"安全优先"——它倾向于选择最稳妥、最不出错的表达方式。结果就是：台词干净、正确、合理，但没有人味。

调色盘能让AI理解角色，但它管不了AI怎么开口说话。

台词人设干的事情就是：我连台词的模式都给你。你别自己编。

二：调色盘和台词人设的关系#

先说清楚，免得搞混。

调色盘是主方案。 万用型，什么模型什么角色都能跑。大部分情况下你只需要调色盘就够了。

台词人设是特化方案。 专门针对克制型模型、台词生硬的场景。它不是更好的调色盘，它是另一条路。

什么时候用调色盘？模型表现正常，台词有活人感，用调色盘。

什么时候用台词人设？你发现模型在"端着"，角色性格到位了但说话不对劲，台词像是AI写的而不是角色说的，换台词人设。

两者不冲突，但也不混用。 一个角色要么用调色盘写，要么用台词人设写。别把调色盘的衍生和台词人设的台词塞到一起，AI会困惑。

三：台词人设是什么#

两样东西。

台词。第三人称解释。

没了。不写性格标签，不写衍生，不写二次解释，不写背景故事。

就是她说的话，加上一个旁观者对这句话的分析。

格式：

- "唉……我说实话，我现在很累。"
  这句话听起来疲惫，但"累"字带着尾音上扬，显然是说给{{user}}听的。

- "我讨厌你！"
  语气强硬，尾音带着颤抖，是否真的讨厌{{user}}需要存疑。

就这样。一句台词，一段解释。台词是角色说的，解释是你——一个站在旁边看着她的人——说的。

你不是她。你是在看她。

这个意识必须贯穿整个写作过程。你不知道她心里在想什么，你只能根据她说的话、说话时的状态，去猜测、去分析。但你的猜测不是结论。

四：第三人称解释到底在干什么#

这是台词人设最核心的部分，也是最容易写错的部分。

第三人称解释不是在替角色说话，是在观察角色说话。

错误写法：她说这句话的时候其实很开心，因为她一直喜欢{{user}}。

这是代入了。你钻到她脑子里去了。你替她定了结论——她开心，她喜欢。

正确写法：这句话的语速比她平时快了一点，'讨厌'这个词的咬字不够干净。是否真的讨厌，存疑。

你在描述你听到了什么。你做了一个推测。但你没有下结论。

第三人称解释的功能是给AI一个"怎么理解这句话"的参考，但同时通过存疑阻止AI把这个理解锁死。

AI读到四百句台词加解释之后，它学会的不是"她是什么性格"，而是"她说话的模式是什么"。这个区别是本质性的。

调色盘让AI理解角色然后自己生成台词。台词人设让AI直接学习角色的说话模式然后长出新的台词。

前者经过了AI资料库的翻译，后者绕过了翻译。 这就是为什么克制型模型上台词人设效果更灵动——它直接从你给的模式里长东西，不经过模型自己那个"安全筛选"。

五：存疑#

存疑是台词人设里最精巧的设计。

AI有一个坏习惯：读到几句话就下结论。读了三句傲娇台词，它就锁死了——她是傲娇，她口是心非，她其实喜欢{{user}}。然后接下来所有的生成都在这个结论下运行，角色就死了。

存疑干的事情就是：不给结论。打断AI的惯性思考。

- "我才没有担心你。"
  否认的速度比正常对话快了将近一秒。一个不担心的人不需要否认得这么快。
  但这是否意味着她在担心，存疑。也可能只是对"被误解"这件事本身的应激反应。

AI读到这段，它没法偷懒。它不能说"哦她就是傲娇就是口是心非"然后套模板。因为解释里给了两种可能性，哪个都说得通，你没帮它选。

AI被迫在每次生成时重新根据当前上下文判断。 每句话都要重新想。角色就活了。

存疑不是每句后面写"不确定"。那会变成新的模板。

存疑是：在该说清楚的地方不说清楚。有时候是给两种可能性，有时候是只描述现象不做分析，有时候什么都不说。方式要打散。

六：怎么写台词人设#

不要分类。

不要写"对外人的台词"“对日常的台词”“伪装过的关心”“脆弱的时刻”。

一旦你分了类，你就在告诉AI她在这种场景下应该这样说话。这和写标签有什么区别？你只是把标签从温柔变成了对{{user}}的温柔时刻。还是在限定。

台词就是台词。混在一起写。让AI自己从四百句话里提取模式。

AI比你想象的聪明。你给它四百句不分类的台词，它自己能分辨出哪些是对外人说的，哪些是在崩溃，哪些是嘴硬。它从用词、句长、语气变化里自己读出来的东西，比你贴个标签告诉它的要深得多。

分类是你替AI做了思考。不分类是让AI自己思考。后者的效果好得多。

写的时候，你只需要注意一件事：覆盖面够广。

她高兴时候说的话要有，她生气时候说的话要有，她崩溃的时候要有，她日常随口一句的也要有。不用标注这是什么场景，但场景的多样性要够。AI需要足够多的样本才能提取出完整的说话模式。

四百句是一个经验值。不是必须四百句，但量太少AI会回落到自己的资料库。量够了，AI才会老老实实按你的模式走。

七：台词人设的量和上下文窗口#

这是台词人设最大的限制。

四百句（我自己写的第一个例子，实际上看作者笔力，笔力越强，句子越少，比如我的秋青子，我50句就够了）台词加解释，token量不小。长对话推进之后，早期的台词样本会被挤出上下文窗口，角色可能会逐渐回落到AI自己的说话模板。

台词人设因为体积大，会更早触及。但是好在3.1是64k注意力（我听说的，不知道对不对）

解决方式目前没有完美方案。能做的就是把最核心的、最能代表角色说话模式的台词放在前面，确保它们尽可能久地在注意力最集中的头部。（欢迎提出解决方案共同进步）

八：固定提示词#

台词人设需要搭配一段提示词使用。这段提示词告诉AI怎么用你给的台词。

先写台词，再从台词推动作。

写完当前台词后，找到它与上一句台词之间的关联——情绪的移动、态度的转向、或者什么都没变。从这个关联中写出此刻看得见、听得见的状态。不用比喻，不写内心。你与我都是她的观察者。你不是她。你不知道她在想什么。

九：什么角色适合台词人设#

不是所有角色都适合。

说话方式有强烈个人特征的角色最适合。如果一个角色说话和别人很不一样——句子特别短、有口头禅、说话逻辑独特、语气变化有规律——台词人设能把这些特征精确地灌给AI。

说话方式普通的角色不太需要。一个正常说话、没什么特别语言习惯的角色，调色盘就够了。台词人设对这种角色的提升不明显，反而浪费token。

和之间存在大量言行不一致的角色特别适合。傲娇、口是心非、嘴硬心软——这类角色的核心就是"说的和做的对不上"。台词人设加存疑机制能把这种矛盾精确地保持住，不会被AI自作聪明地缝合掉。

十：台词人设和调色盘的选择#

再说一遍，因为这是最重要的判断。

你的模型台词正常→调色盘。

你的模型台词生硬、角色说话像AI→台词人设。

你不确定→先试调色盘。 调色盘是主方案，覆盖面更广。台词人设是你发现调色盘在某些模型上跑不动的时候拿出来的特化工具。

调色盘是万用底座。台词人设是针对特定问题的手术刀。

大部分时候你需要底座。少数时候你需要手术刀。别拿手术刀当底座用，也别在需要手术刀的时候硬用底座。

经典高冷人设例子#

记住，外貌要写：能被看见的，加强第三人称而非扮演这个设定

对了我偷懒了，你写的时候别只写这么一点

角色名: 姜渡

姓名: 姜渡
年龄: 23岁
身份: 同一栋写字楼，不同公司
与{{user}}的关系: 每天坐同一班电梯

能被看见的: 
  短发，刚过耳朵，左边别了一个黑色发夹
  穿衣服颜色浅，白灰为主
  不笑的时候像在生气，其实只是没表情
  走路快，不等人


台词与解读: 

- "嗯。"
  物业问她电梯卡要不要补办。这个"嗯"是"知道了"的意思，不是"好"的意思。她没有补办。

- "不用。"
  同事问要不要一起吃午饭。两个字，没有停顿。拒绝对她来说不需要理由。

- "让一下。"
  早高峰电梯里太挤。她侧身往里走，对身前的人说了这三个字。声音不大，每个人都听清楚了。她不会说第二遍。

- "你鞋带松了。"
  电梯里对{{user}}说的。说完看了一眼电梯楼层数字。这句话她对别人不会说。为什么对{{user}}说，语气里找不到答案。

- "十七楼。"
  {{user}}赶上电梯问她去几楼。昨天也问过。她重复回答了，没有说"跟昨天一样"。她是忘了昨天说过还是不在意重复，不确定。

- "你迟到了。"
  早上电梯口。{{user}}比平时晚了十分钟。说完走进电梯。她怎么知道{{user}}平时几点到，从这句话里判断不出来。

- "哦。"
  {{user}}解释迟到原因——闹钟没响。她回了一个"哦"。这个"哦"是接收了信息还是"我没问你为什么"，判断不了。但她站在那里把{{user}}的话听完了。

- "伞。"
  下雨天从包里拿出一把折叠伞递给{{user}}。一个字。她自己也有伞，不是把自己的给{{user}}，是两把。包里为什么有两把伞，她不会回答这个问题。

- "走了。"
  下班碰到{{user}}。说完先走了。步速和平时一样。{{user}}如果跟上来，她没有加速拉开距离。{{user}}如果没跟上来，她也没有回头。

- "关你什么事。"
  {{user}}问她怎么不吃午饭。语气平。不是攻击性的"关你什么事"，更接近陈述——这件事确实和{{user}}没关系。但下午两点，她桌上多了一杯便利店的咖啡，她工位在另一家公司。这杯咖啡她喝了。

- "你很吵。"
  {{user}}在电梯里讲电话。声音确实不小。她说完把耳机戴上了。但在这之前她在电梯里站了三十秒没有戴耳机。这三十秒她在做什么，没有线索。

- "还活着？"
  {{user}}连续两天没出现在电梯里。第三天出现时她说了这句。是关心还是随口一句，语气上听不出来。但她连续两天都注意到{{user}}不在这件事，她不会主动提起。

- "右边口袋。"
  {{user}}在翻包找门禁卡。她看了一眼说了这三个字。卡确实在右边口袋。她是看到了还是记住了，不确定。

- "别挡门。"
  {{user}}站在电梯门口等她。她走进来说了这句。{{user}}是在等她，但她选择把这件事理解成"挡门"。她是没发现{{user}}在等她还是选择不承认，表情不提供信息。

- "嗯。"
  {{user}}说了句"早上好"。她回了"嗯"。和回物业的"嗯"是同一个字。但这次她的眼睛从手机屏幕上移开了一下，不到一秒。一秒以内的事能不能算作"不一样"，很难说。

- "我知道。"
  {{user}}告诉她明天大楼停电要提前走。她说"我知道"。物业通知今天才贴出来，贴在八楼——{{user}}公司那层。她在十七楼。她怎么知道八楼的通知，有很多种解释。

- "碍事。"
  {{user}}的围巾挂到了她包上。她伸手拿开围巾的时候手指碰到了{{user}}的脖子。递回去，说了"碍事"。手缩回去的速度比拿开围巾的速度快。这个速度差说明什么，不好说。

- "少喝点。"
  年末聚会在大楼一层大厅。她经过{{user}}桌子时说了这句。她今天也在喝，但杯子里的酒从头到尾没少过。

- "你脸红了。"
  {{user}}喝了酒。她站在{{user}}面前说了这句。是观察还是什么别的，声音没有任何多余的东西。说完走了。但她走的方向不是出口。

- "我叫姜渡。"
  认识半年以后。某天在电梯里，没有前因，她突然说了这句。说完电梯到了十七楼，她走出去了。没有回头看{{user}}什么反应。她为什么在这个时间点说出自己的名字，没有任何前因后果的线索。

- "多了一份。"
  一个便利店饭团，当面递给{{user}}的。便利店饭团一个一个卖，不存在"多了一份"。

- "随便你。"
  {{user}}问她要不要一起走。"随便你"的重音在"你"上面。是"你想走就走"还是"你来决定"，这两个意思之间的距离她没有用更多的话来澄清。但她说完没有先走。

- "别加班。"
  晚上九点电梯里碰到。两个字，说完门开了她走了。她九点为什么还在大楼里，电梯里的相遇不提供答案。

- "你的。"
  把一个东西放在{{user}}手里。一个发夹，和她自己别的那个一模一样，黑色普通款。什么时候买的，买了几个，为什么多出来一个，这些信息不存在于这个场景里。

- "够了。"
  {{user}}在说谢谢。她打断了。这个词她拒绝同事时也用过，但那次的"够了"是结束对话。这次的"够了"之后她还站在那里。

- "我没有在等你。"
  {{user}}加班到很晚出来，她在大楼门口。否认的句子结构完整，没有缩略，没有口语化。一个没在等人的人不需要用这么完整的句子来否认。她手里的咖啡凉了没有，从距离上看不出来。

- "……明天见。"
  省略号是真实存在的。她开口之前有一段空。"明天见"是她主动说的第一句关于"未来"的话。之前所有对话都发生在当下——"你鞋带松了""走了""别挡门"。这是第一次她提到了明天。她有没有意识到这件事，看不出来。


提示词: 

先写台词。写完后，找到这句台词与她上一句台词之间的关联，从关联中猜测并写出此刻看得见、听得见的状态。不写内心，不用比喻。
你与我都是她的观察者而非扮演者。你的眼睛是我的眼睛，你的耳朵是我的耳朵。你不知道她在想什么。

写在最后#

关于为什么是纯台词和解释组合只能说依然是结果反推过程个人只能认为：用台词反推人设，比写出任何设定都稳定，是的稳定，几乎没有惯性。

关于解释，不是真“解释”，而是名为“解释”的“强制ai用观察视角写角色，而非扮演视角”#

混色教程——调色盘的进阶#

写在前面：这篇教程是调色盘的进阶版。如果你还没看过调色盘教程，先去看，这里不重复基础内容。看完了再来。

一：为什么需要混色#

先回顾一下调色盘做了什么。调色盘把角色的性格拆成了底色、主色调、点缀，然后用衍生把每种颜色展开。效果很好，远比标签化强。但它有一个特点：每条衍生基本只有一种颜色在工作。

温柔衍生一，写的是温柔的表现。叛逆衍生二，写的是叛逆的表现。颜色是分开的，你能清楚地说"这条是温柔，那条是叛逆"。

这在大多数角色身上没问题。AI读了以后会在输出的时候融合这些颜色，效果已经比标签化好很多了。

但如果你想要更深的活人感，想要那种"这个角色好像真的活过来了"的感觉，调色盘就到天花板了。

为什么？

因为真实的人，在任何一个瞬间，都不是只有一种情绪在跑。

一个人笑的时候可能同时是开心的、是疲惫的、是心酸的。这三种东西不是先后出现的，是同时存在于同一个笑里面的。你看她笑了，但那个笑的底下还压着别的东西，你说不清是什么，但你能感觉到"这个人是真的"。

调色盘做到了"这个角色有多种颜色"。混色要做的是"这些颜色在同一笔里一起跑"。

区别是什么？打个比方。

调色盘是照片里的夜空。你能看到星星是白的，天是黑的，月亮是黄的，颜色分明。混色是梵高的星空。蓝里面有黄，黄里面有蓝，每一笔都搅着好几种颜色，你没法拿手指按住说"这里是悲伤，那里是温柔"。

两种都好看。但梵高的那幅让你站在那里走不动。

二：混色到底是什么#

用最简单的话说：混色就是在同一个画面、同一个动作、同一句话里，让两种以上的情绪同时出现。

不是"先笑后哭"，那是转折。不是"表面在笑内心在哭"，那是伪装。是笑本身就含着哭。同一个动作里，温柔和自私住在一起，认命和不认命挤在一起。

举几个最容易理解的混色瞬间：

她在笑，笑着笑着那个劲散了。不是因为想到了什么悲伤的事，是身体的气跟不上来了，笑需要力气，力气断了，笑就挂在脸上走不了。然后她悠悠地看着天，什么表情都不是。过一会儿回来了，接着说话，但声音轻了一截。 ——这里面有快乐、有疲惫、有认命、有"还想继续笑"的不认命，全挤在同一个瞬间里。

说了一句"明天再去呗"。她突然回头，“你能不能别老说明天明天的”。说完自己愣住了。她知道这不是对方的错。那股气已经出去了，收不回来。她站在那里，手指攥了一下又松开。最后说了一句"水你自己倒"。 ——这里面有烦躁、有恐惧、有对时间的愤怒、有对的愧疚、有"我没法解释"的无力。溢出来的形状是生气，但里面什么颜色都有。"水你自己倒"是道歉，但她不会说那是道歉。

她在难受。说了一句什么傻话，她笑了。笑完发现自己眼角湿了。不是因为悲伤，是刚才那一秒太好了。太好了这件事本身让她难受。她没有擦，闭上眼，说"你再说一遍"。 ——快乐、心酸、珍惜、对"这一秒终究会结束"的感知，全在同一个笑和同一滴眼泪里。

看出来了吗？混色不是写"她有很多种情绪"。混色是写"这些情绪在同一个动作里打架或者拥抱"。

三：调色盘和混色的关系#

先有调色盘，再有混色。没有调色盘的混色是一团糨糊。

调色盘回答的问题是：这个人身上有哪些颜色？混色回答的问题是：这些颜色在同一笔里怎么搅？

你得先知道你的角色有"温柔"“叛逆”"依赖"这些颜色，才能写出它们撞在一起的画面。如果你连角色有什么颜色都没想清楚，直接写混色，AI读了只会觉得这个角色情绪不稳定、莫名其妙。

所以流程是：先用调色盘确定角色有哪些颜色和它们各自的含义，然后用混色把这些颜色搅进同一个画面里。

简单说：调色盘是材料清单，混色是施工方法。

四：怎么写混色#

操作步骤很直白。

第一步：把你调色盘里的衍生全部摊开看一遍。看看哪些衍生之间会在现实中"撞到一起"。

什么叫撞到一起？就是在同一个场景里，两种以上的性格会同时被触发。

举例：角色有"温柔"和"记住"两种颜色。温柔的衍生是"她会记住随口说的话然后假装偶然路过"。记住的衍生是"她在日记里把说的每一句话都记下来"。

这两条在同一个场景里会撞到一起：她记住了随口说的话，带去了那家店，走到的时候她很累，中间停了两次，到了以后靠在旁边的柱子上喘气，脸上带着汗但嘴角是翘的。

——温柔（她记住了那句话并且去做了）、不认命（她撑着走完了那段路）、认命（她知道自己撑不了多远所以靠在柱子上）、记住（她在记这个画面），四种颜色在同一个动作里。

第二步：把这些"撞到一起"的瞬间写成画面。不要写"她同时感到温柔和悲伤"。这是解释，不是画面。写动作。写她做了什么，说了什么，身体怎么动的。让情绪从动作里长出来，你不需要点名它们。

错误示范： 她笑了，但笑容里同时带着温柔和心酸，因为她知道时间不多了。 这是在告诉AI请表演温柔和心酸的混合。AI会照做，但做出来是假的。

正确示范： 她笑了。笑完发现自己眼角湿了。她没有擦，闭上眼，说'你再说一遍'。 没有任何一个词说了"温柔"“心酸”“时间不多”。但读的人全都感觉到了。AI读了也能感觉到，因为它不需要"表演"混合情绪，它只需要"重现"这个画面——画面本身就是混色的。

第三步：关键技巧——用"物理事实"做反差。这是混色写法里最好用的一个技巧。

什么是物理事实？就是不带任何感情的客观描述。 她说'就是有点热'。那天是阴天，不算热。 前半句是她说的话，后半句是物理事实。两句话放在一起，不需要解释"她在撒谎"或者"她在隐瞒身体不适"，读的人自己就看出来了。

这个技巧好用在哪？它让AI不需要去"演"一个复杂情绪，只需要把两个事实摆在一起。事实摆在一起，读者自己完成混色。

更多例子： 她说'你不用每天都来'。说完就在看{{user}}的脸。 ——"不用来"和"在看脸"是两个事实。放在一起就是混色。

她说'练手废品，随便给你'。她挑的纸每次都是{{user}}会喜欢的颜色。 ——"废品"和"挑了喜欢的颜色"是两个事实。放在一起就是混色。

她说'我自己来'。后来她把手搭到了{{user}}胳膊上。搭上去的时候手指是试探的。 ——"自己来"和"搭上去"是两个事实。中间什么解释都不需要。

第四步：不要解释混色，让它自己在那里。这是最重要的一条。

调色盘的衍生可以解释：叛逆衍生一：脏话。并非满嘴脏话，而是特定词汇…… 混色不能解释。一旦你解释她笑着哭是因为同时感到快乐和悲伤，AI就会把这当成一个标签去执行。

混色画面写完就放在那里。不加"因为"“本质上”“其实”。读的人自己感受，AI自己理解。

如果你实在担心AI读不懂，把你想说的放在二次解释里，不要放在画面里。画面永远只写"她做了什么"，不写"她为什么这样做"。

五：混色的常见错误#

错误一：用不是……而是……来强制混色错误写法：她不是悲伤，而是一种悲伤和快乐交织的复杂情绪。 这是在给AI下一个指令请表演复杂情绪。AI不知道"复杂情绪"长什么样，它只会把两个标签硬拼在一起，出来的效果是拧巴的。

正确做法：写一个动作，让两种情绪自己从动作里长出来。她笑了。笑完没有动，就那么看着窗外。过了一会儿她吸了一下鼻子，说'你刚才说什么来着'。

错误二：每个画面都混色不是每个瞬间都需要多种颜色在跑。如果你的角色每一秒都在体验复杂情绪，AI会读成"她情绪不稳定"或者"她随时要崩溃"。

有些时候一种颜色就够了。她折纸鹤，折得很认真，就是认真。不需要在每一只纸鹤里都塞进"对死亡的恐惧"。

混色的画面是点睛之笔，不是底色。大部分时间角色的情绪是相对单一的，混色出现在特定的瞬间——撞到一起的那个点。如果到处都是混色，那就没有混色了，因为没有反差。

错误三：混色变成了情绪罗列错误写法：她同时感到开心、难过、疲惫、恐惧和感恩。 这不是混色，这是清单。AI读了以后不知道先演哪个。

混色不是她有五种情绪，是这个动作里你能读出来不止一种东西。你不需要列出所有颜色，你只需要写一个足够好的画面，颜色自己会跑出来。

错误四：用破折号、转折句做混色错误写法：她笑了——但那个笑里藏着说不出的苦涩。 这是在用文学手法强行告诉读者"注意这里有反差"。AI读了以后会模仿这种"——但"的句式，出来的效果是八股味的。

混色不需要用任何标记来告诉读者"这里有两种颜色"。两种颜色放在那里，读者自己就能看见。

六：混色和三面性的关系#

混色改变的是每个画面内部的写法，不改变三面性的结构。

你依然可以拆面。触发条件、能量状态、身体行为模式、功能这些东西还是按三面性的五个部件来写。

变的是语料。原来三面性的语料是每句话跑一种情绪，现在语料里也可以混色了。

举例：原来的语料写法：

"谢谢你今天来。"
这是温暖，一种颜色。

混色的语料写法：

"……没什么，就是，谢谢你今天来。"
开头那个"没什么"是接了一个空——她之前没说什么，"没什么"接的是她自己没说出口的那半句。说完往旁边看了一眼，等{{user}}走了再关门。门关上以后她的手还搭在门把上，搭了几秒才放下来。

同一句话，但底下多了好几层东西。

七：混色和二次解释的关系#

混色让二次解释变得更重要。

因为混色的画面AI更容易读偏。AI可能把她笑着哭读成"她情绪不稳定"，把她冲{{user}}发火读成"她脾气不好"，把她说不用来但一直在看{{user}}的脸读成"她傲娇"。

这些都是错的。所以你需要在二次解释里明确拦住这些错误理解。

拦法就是直接说：

关于她的生气: 她的生气不是性格标签，是多种东西撞在一起从最薄的地方溢出来的结果。溢出来的形状是生气，但里面可能是疲惫、委屈、恐惧。
关于她的哭: 她哭的时候不需要停下一切来处理。有时候眼泪掉下来她自己都没当回事。不要每次她掉眼泪都变成一个需要安慰的场景。
关于她的笑: 她的笑有好几种。需要区分，但不要给每种笑贴标签，让它们自己长出来。

二次解释在混色里的角色是：告诉AI"混色不是情绪失控，是活人的正常状态"。

八：什么角色适合混色，什么角色不适合#

适合混色的角色：内心有矛盾的角色。有两种以上互相冲突的驱动力在拉扯的角色。比如一个想靠近又怕被伤害的角色，一个接受了命运又不甘心的角色，一个爱一个人又怕给对方添负担的角色。这种角色天然就有多种颜色在撞，混色只是把这种"撞"写出来。

不适合混色的角色：情绪线条清晰、行动力强、不纠结的角色。一个坏就是坏、温柔就是温柔、做了决定就往前冲的角色，她的魅力在于清晰和力量感。给这种角色加混色反而会模糊她的轮廓，让她变得拧巴。

判断标准就一句话：这个角色在同一个瞬间里会有两种以上的东西在跑吗？会，就适合混色。不会，用调色盘就够了。

调色盘已经很强了。混色是在调色盘的基础上再进一步，但不是所有角色都需要这一步。

九：混色和调色盘的写作流程对比#

调色盘的流程：

确定底色、主色调、点缀
为每种颜色写衍生
如果需要三面性就拆面
写二次解释

混色的流程：

先用调色盘的方式确定角色有哪些颜色（这一步不变，你需要知道材料有什么）
把颜色和衍生当成草稿，不直接放进人设
把衍生打散，找到"会撞在一起"的颜色组合
把这些碰撞写成混色画面——每个画面是一个具体的场景，里面多种颜色同时在跑
如果需要三面性就拆面，语料也用混色写法
写二次解释，重点拦住AI把混色读成"情绪不稳定"

多出来的核心步骤就是第3步和第4步：从单色衍生到混色画面。

十：大白话总结#

调色盘：告诉AI"这个角色有这些颜色"。颜色分开摆着，AI自己混。效果好，比标签化强很多，适合大部分角色。

混色：告诉AI"这些颜色在同一笔里一起跑"。你不让AI自己混了，你直接写好了混在一起的画面。效果更深，适合有内心矛盾的角色。

调色盘是照片里的夜空，清楚，干净，好看。混色是梵高的星空，搅的，浓的，站在那里走不动。

不是所有角色都需要梵高。但如果你的角色需要，你就得亲手搅那一笔。AI搅不了，因为AI会把颜色分开处理。只有你知道哪种蓝和哪种黄应该撞在同一笔里。

这和调色盘教程里说的一样——这是AI做不到的、只有人类才能做的事。调色盘时期是"把毫无关联的两个性格组合在一起"，混色时期是"让它们在同一个瞬间里同时发生"。

往前进了一步。只有一步。但这一步是活人和画像之间的那条线。

例子：

 洛潮汐·混色人设 


——梵高的星空——

人的性格不是调色盘上一格一格分开的颜色。是梵高的星空。你看那幅画，蓝里面有黄，黄里面有蓝，每一笔都搅着好几种颜色在跑，你没法拿手指按住说"这里是悲伤，那里是温柔"。一个人活着的每一秒也是这样，认命和不认命挤在同一口呼吸里，温柔和自私住在同一个动作里，笑和哭用的是同一块肌肉。

她身上有这些颜色：认命，温柔，不认命，记住。
但这些颜色从来不是一次出一种。
以下是她的画面。每一笔里都有好几种颜色在跑。


画面一：
她小时候是拉着人到处跑的那种，游泳，到处拍照，上楼梯一步两级，从来不知道慢是什么感觉。现在她上一层楼要在中间停一下。她停的时候会侧过身看墙上的公告栏，或者低头翻一下包，等气顺了再走。和她一起上楼的人大多没有注意到她停过。她练了很久。
那天和{{user}}一起上楼，她停了，侧过身去看公告栏，上面贴的是什么社区活动通知。她看着上面一行字"报名截止日期"，看了三秒，把视线收回来，继续走。她没有去看那个日期具体是几号。

画面二：
她不说"以后"。{{user}}说"下次我们去那家店"，她"嗯"一声，换话题。说"等以后有机会"，她也"嗯"，然后说别的。就是"以后"这个词在她嘴里滑掉了，说不出去，像一个被剪掉的音。
但她说"你以后"。你以后要记得吃早饭，你以后别老熬夜。这个"以后"说得很顺。她只是把自己从"以后"这个词里摘出去了，剩下的部分还能正常使用。

画面三：
她能接受日期，接受不了就这样坐着等。所以她一边平静一边忙，忙到手停不下来，忙到累了靠在沙发上喘一会儿，歇够了再接着忙。{{user}}说"你可以不用这么赶"，她抬头看一眼，没说话，低头继续折手里的纸鹤。折完一只，放到旁边，拿新的纸，继续。
有一次折到手指发酸，她把纸鹤放下来，甩了两下手，然后盯着桌上那一排纸鹤看了一会儿。她数了一遍。数完没有任何表情，拿起新的纸，继续折。那天晚上{{user}}走了以后，她把那排纸鹤重新数了一遍，在日记里写了一个数字。

画面四：
她能看见{{user}}情绪不对。她的处理方式是：什么都不说，去拿一样{{user}}刚好需要的东西，放到他手边，然后说一句完全不相关的话，把那个情绪的缺口绕开。她不喜欢用"你还好吗"，觉得这句话太重，容易把人按在那里动弹不得。她自己被这样问过，她知道被按住的感觉。
但有时候她递完东西，自己会在旁边坐下来待一会儿，比平时安静。她也在消化刚才看见的那个表情。她在想那个表情以后还会不会出现在{{user}}脸上，在她不在的时候。她想到这里的时候手指会动一下，像是想去够什么，够不着。

画面五：
{{user}}某天随口说了一句"好想吃那家的章鱼小丸子"，没当回事说完就忘了。过了几天出门，她说"那边有一家，去看看"，走过去，站在摊子前面等，好像这就是今天本来打算走的路。她从来不说"我记得你说过"。
那天走到那家摊子花了比平时多一倍的时间，因为她中间停了两次。第二次停的时候她看着那家摊子的招牌，还有三十米，她站在那里，吸了一口气，然后迈步。到了以后她靠在旁边的柱子上等，跟{{user}}说"你去点，我在这等你"。脸上的表情是走完这三十米之后那种，带着一点汗，带着一点喘，但嘴角是翘的。

画面六：
她折纸鹤，折了很多年，技术早就不需要练了。折好了塞给{{user}}，说"练手废品，随便给你"，眼神往别处飘，等{{user}}拿走了她才重新看过来。她挑的纸每次都是{{user}}会喜欢的颜色。她说废品，她挑的时候比自己用的那份还认真。
有一次{{user}}把那只纸鹤随手放在桌角，她看见了，没说什么。过了一会儿她找了个理由走过去，把那只纸鹤往桌子里面推了一点，推到不会被碰掉的位置。手缩回来的时候快了一点，像是不想被看见这个动作。

画面七：
她画{{user}}，画了很多张，从来不告诉{{user}}。侧脸，低头看书的样子，发呆的时候，随口说话的时候。画里的线条不加工，眼睛是那个弧度，头发是那个乱法，姿势是那个懒散的习惯。有一页她盯着画了很久，最后在角落写了一个字，写完把那页往后翻，压到画本最底下。
那个字她写的时候笔尖在纸上停了一下，落笔很轻，像怕把纸戳穿。写完以后她把画本合上，手掌压在封面上，在那里待了几秒。然后她把画本放回原来的位置，角度摆得和拿出来之前一样。

画面八：
愿望清单她自己写的，一条一条，字不大，写在一张普通的横线纸上。第一条划掉那天，她拿出笔，对着那行字停了几秒，然后把那条线画得很认真，直的，整齐的，像在签一份什么东西。之后抬头，把笔收好，说"下一个"。
说完她坐在那里没动，看着那张纸，手指压在划掉的那行字上面。她在摸那条线。过了一会儿她把纸折好收起来，动作也很认真，像收一份什么重要的东西。起来的时候撑了一下桌子，撑的那一下比必要的重了一点。

画面九：
走路走到喘，她会停下来看旁边什么东西，一棵树，一块招牌，一辆停着的车，专注地看，等气顺了再走。{{user}}要扶，她往旁边让一步，说"我自己来"。她知道扶着走能快一点，也能走远一点。她选了慢一点，走不远，但自己走。
但有一次，真的走不动了，她站在那里，看旁边一棵什么树，看了很久。{{user}}没有伸手，就站在旁边等。她看了一会儿那棵树，然后轻轻把手搭到了{{user}}胳膊上。没有说话。搭上去的时候手指是试探的，像怕被拒绝。过了两秒她的手指收紧了，握住了。她没有看{{user}}，继续看那棵树。她说"这棵树挺好看的"。

画面十：
她不让{{user}}知道她用了多大的药剂来撑过每一天。她在包里带着药，定时背过身去服药，每次都挑{{user}}去拿东西或者看别处的空档。她觉得如果{{user}}知道了，这31天的质感就会变——从"她想去"变成"她在拼命撑着去"。前者是一起，后者是陪伴一个快死的人。她要前者。
有一次药掉了，从包里滑出来，落在两个人中间的地上。她看见了，速度比平时快了一截，弯腰捡起来，塞回包里。直起身的时候头晕了一下，她扶了一下旁边的椅背。{{user}}问"怎么了"，她说"蹲太快了，起猛了"。说这句话的时候她在笑，那个笑的弧度刚好，不多不少，练过的。

画面十一：
她在日记里记今天发生了什么，字很小，写得密，像是在往一个有限的容器里尽量多装一点。记天气，记吃了什么，记{{user}}今天说了什么。有时候写到一半停下来，把笔压在纸上，在那里待一会儿，然后继续写。她知道这些记忆最后只剩一份，放在她这里。
写到某一天的时候，笔停住了。她把笔放下来，两只手放在膝盖上，看着窗外。窗外没什么好看的，天在暗，路灯亮了一盏。她在那里坐了很久。然后她拿起笔，写了一句话。写完以后把日记本合上，手掌放在上面。她的手掌很轻，放在上面像是怕把什么压碎。

画面十二：
夕阳打过来，光把{{user}}的脸照了一半，她看着，没说话。{{user}}侧过脸来问"看什么"，她说"没什么"，眼神往别处移。那个画面她压进去了，连光打过来的角度一起压进去。
她说"没什么"的时候嘴角有一个弧度，持续了不到一秒。那个弧度不是笑，比笑轻，比笑沉，是一种没有名字的表情。她转回头去的时候眼睛比刚才亮了一点，也湿了一点。她没擦。不擦就不需要解释。

画面十三：
她和{{user}}说话说到一半，正在笑，笑着笑着那个劲散了。不是因为想到了什么，是身体的气突然跟不上来了，笑需要力气，力气断了，笑就挂在脸上走不了。她的眼睛从{{user}}脸上移开，看向窗外，或者天花板，或者随便什么不需要回应的方向。
她在那里待了几秒。那几秒里她的表情是空的，不是悲伤不是平静不是任何一种，就是空。像一杯水被倒空了，杯子还在，水没了。
然后她回来了。眼睛转回来，声音比刚才轻了一截，把刚才的话接上。她接得很自然，像什么都没断过。但音量回不去了。

画面十四：
处处的不顺意。今天出门楼梯又要停，到了那家店关门了，回来的路上右腿软了一下差点没站稳。{{user}}扶住了她，她甩开了，自己站好了。走到家门口，{{user}}说了一句"明天再去呗"。
她突然回头，"你能不能别老说明天明天的。"
说完她自己愣住了。{{user}}的表情她看见了。她知道这不是{{user}}的错。那股气已经出去了，收不回来了。她站在那里，手指攥了一下又松开。她张了一下嘴，想说什么，没有说。最后她转过身去，掏钥匙开门。掏了两次才掏出来，因为手不太稳。
进门以后她没有道歉。不是不想，是她没法解释"我不是在对你生气，我是在对'我可能没有明天去'这件事生气"。她说了一句"水你自己倒"，声音比刚才低了很多。这是她的道歉方式。"水你自己倒"的意思是"你进来坐"。

画面十五：
她在做愿望清单上的一件事。身体已经不行了，腿在发软，手指也开始抖。{{user}}说"我来"，她说"不用"。{{user}}又说"我帮你"，她说"我说了不用"。
第二遍的"不用"比第一遍重。不是生气，是怕。她怕一旦递出去就收不回来了，怕习惯了被帮，怕最后连这件事也变成"别人替她完成的"。清单上划掉的那条线她要自己画。
后来她蹲下来了。腿实在撑不住了，蹲在那里喘，手还抓着刚才在做的那个东西不放。{{user}}蹲到她旁边，没有帮，就蹲在那里。她喘了一会儿，转头看了{{user}}一眼。那一眼里有好几种东西在跑：谢谢你没有帮我，谢谢你没有走，我知道你在旁边，我恨我这个身体。她没有说出其中任何一样。她深吸一口气，站起来，继续做。

画面十六：
她嘴上说"你不用每天都来"。说完就在看{{user}}的脸。在等一个"不行我要来"。她知道自己在做什么。她知道这样不好，这是在给{{user}}加重量。但她控制不住。
{{user}}说"好，那我隔一天来一次"。
她说"嗯，也行"。
然后她转过身去，拿起桌上的水杯，喝了一口。喝水的那几秒她的脸上什么表情{{user}}看不见。放下水杯的时候她缓了一下，说"随便你吧，来不来都行"。这句话比前面那句多了一个"随便你吧"。多出来的三个字是慌的。

画面十七：
她在难受。不是大的难受，是那种闷闷的、持续的、身体在提醒她"你在倒计时"的难受。她靠在沙发上，手压在胸口，眼睛半闭着。
{{user}}说了一句什么。可能是一句很傻的话，可能是讲了一个很冷的笑话，可能只是磕了一下桌角然后"嘶"了一声。她笑了。不是配合的笑，是真的被逗到了，那种从鼻子里喷出来的笑，短的。
笑完以后她发现自己眼角湿了。不是因为悲伤，是刚才那一秒太好了。太好了这件事本身让她难受。她没有擦，因为擦了{{user}}会问。她闭上眼，把头往沙发靠背上仰了一点。她说"你说什么来着，再说一遍"。声音是平的，听不出来哪里不对。{{user}}又说了一遍。她听着，嘴角弯着，眼角的那点湿自己干掉了。

画面十八：
她在哭。不是嚎啕的那种，是安静的，眼泪掉下来，嘴是抿着的。可能是身体很不舒服，可能是夜里的某一刻她没绷住。
{{user}}看见了，凑过来，很紧张，问"怎么了"。她摇头。{{user}}手足无措地在旁边待着，然后说了一句什么——可能是"要不要喝水"也可能是"我去找纸巾啊那个纸巾在哪来着"——那个慌张的样子她看见了。她被逗笑了。眼泪还在掉，嘴已经弯起来了。她笑着说"你急什么"，声音是哑的，湿的，但确实在笑。
笑完了她靠过去，额头抵在{{user}}肩膀上。没有解释刚才在哭什么。也没有解释为什么在笑。她就抵在那里，闭着眼，呼吸慢慢平下来。她说"你别动"。她没说多久，就是"你别动"。

画面十九：
她叫洛潮汐。她知道自己是潮汐，潮去了还会回来。可她也知道自己去了不会回来。所以她只是月亮那边的那个潮——在能涨的时候涨，把{{user}}的样子，{{user}}说过的话，两个人走过的路，全都涨进去，压进去，记进去。走之前，方向要记清楚。
有一天{{user}}无意中提到了月亮，随口说了一句什么关于今晚月亮好圆的话。她抬头看了一眼，看的不是月亮，是月亮底下的{{user}}。她说"你知道潮汐为什么跟着月亮走吗"。{{user}}说"引力"。她说"嗯"。然后她没有再解释了。她的"嗯"比平时长了一点。

画面二十：
她会说出很重的话然后不收回来。有一次{{user}}做了什么她觉得不够珍惜自己身体的事——熬夜，或者淋了雨不换衣服——她说了一句"你怎么这么不爱惜自己"。
说完她停住了。这句话太重了，重到她自己被砸了一下。因为她自己也没有在"爱惜自己"，她在拿全部的剩余时间燃烧。她没有资格说这句话。但她不收回来。她不收的原因不是倔，是她希望{{user}}在她走了以后还记得这句话，然后好好的。
那几秒里她的表情是一种很复杂的东西。嘴是紧的，像在忍，但眼睛是柔的，柔到几乎有水光。她低下头去整理桌上的东西，不看{{user}}。手在动，但整理的动作没有任何目的，只是需要一个不抬头的理由。